Энциклопедия
Здесь Вы сможете найти самое интересное описание и некоторые цены на продукцию

Виталий Бианки биография 18/04/2017

Виталий Бианки биография
Виталий Бианки биография

Виталий Бианки биография

Биография Виталий Валентинович Бианки

Виталий Бианки родился в Петербурге. Певучая фамилия досталась ему от предков-итальянцев. Возможно, от них же и увлекающаяся, артистическая природа. От отца — ученого-орнитолога — дар исследователя и заинтересованность ко всему, «что дышит, цветет и растет».

Отец работал в Зоологическом музее Российской Академии наук. Квартира хранителя коллекций находилась прямо напротив музея, и дети — трое сыновей — нередко бывали в его залах. Там за стеклянными витринами замерли животные, привезенные со всего земного шара. Как хотелось выискать волшебное словечко, которое «оживило» бы музейных зверей. Настоящие были дома: в квартире хранителя расположился маленький зоопарк.

Летом семейство Бианки уезжала в деревню Лебяжье. Здесь Витя в первый раз отправился в настоящее лесное турне. Было ему тогда лет пять-шесть. С тех пор лесной массив стал для него волшебной страной, раем.

Интерес к лесной жизни сделал его страстным охотником. Недаром первое ружьецо ему подарили в 13 лет. А ещё он сильно любил поэзию. Одно время увлекался футболом, более того входил в гимназическую команду.

Разными были интересы, таким же — образование.

Вначале — гимназия, после этого — факультет естественных наук в университете, позднее — занятия в институте истории искусств. А своим главным лесным учителем Бианки считал отца. Именно он приучил сына вписывать все наблюдения. Через немало лет они преобразились в увлекательные рассказы и сказки.

Бианки ни при каких обстоятельствах не привлекали наблюдения из окна уютного кабинета. Всю существование он страсть сколько путешествовал (истина, не всю дорогу по своей воле). Особенно запомнились походы по Алтаю. Бианки тогда, в начале 20-х годов, жил в Бийске, где преподавал биологию в школе, работал в краеведческом музее.

Осенью 1922-го Бианки с семьей вернулся в Петроград. В те годы в городе при одной из библиотек существовал интереснейший писательский круг, где собирались писатели, работавшие для детей. Сюда приходили Чуковский, Житков, Маршак. Маршак и привел один раз с собой Виталия Бианки. Вскоре в журнале «Воробей» был опубликован его расклад «Путешествие красноголового воробья».

В том же, 1923 году, вышла первая книга («Чей нос лучше»).

Самой знаменитой книгой Бианки стала «Лесная газета». Другой подобной легко не было. Все самое любопытное, самое необычное и самое обычное, что происходило в природе произвольный месяц и день, попало на страницы «Лесной газеты». Здесь позволительно было разыскать объявление скворцов «Ищем квартиры» или извещение о первом «ку-ку», прозвучавшем в парке, или отзыв о спектакле, тот, что давали на тихом лесном озере птицы-чомги. Была более того уголовная хроника: скорбь в лесу не редкость. Книга «выросла» из небольшого журнального отдела.

Бианки работал над ней с 1924 года до конца жизни, непрерывно внося какие-то изменения. С 1928 года она немного раз переиздавалась, становилась толще, ее переводили на разные языки мира. Рассказы из «Лесной газеты» звучали по радио, печатались, наряду с другими произведениями Бианки, на страницах журналов и газет.

Бианки не только сам непрерывно работал над новыми книгами (он автор больше трехсот произведений), ему удалось составить кругом себя замечательных людей, любивших и знавших зверей и птиц. Он называл их «переводчиками с бессловесного». Это были Н.Сладков,С.Сахарнов, Э.Шим. Бианки помогал им в работе над книгами.

Вместе они вели одну из интереснейших радиопередач «Вести из леса».

Тридцать пять лет писал Бианки о лесе. Это словечко зачастую звучало в названиях его книг: «Лесные домишки», «Лесные разведчики». Повести, рассказы, сказки Бианки своеобразно соединили в себе поэзию и точное знание. Последние он более того называл по-особенному: сказки-несказки. В них нет волшебных палочек или сапог-скороходов, но чудес там не меньше. О самом неказистом воробье Бианки мог так поведать, что мы только удивляемся: оказывается, тот вовсе не прост. Удалось-таки писателю выискать волшебные слова, которые «расколдовали» загадочный лесной мир.

Комментариев к записи Виталий Бианки биография нет

Михаил Арцыбашев биография 15/04/2017

Михаил Арцыбашев биография
Михаил Арцыбашев биография

Михаил Арцыбашев биография

Биография Михаил Петрович Арцыбашев

Михаил Петрович Арцыбашев (1878-1927) — из мелкопоместных дворян, отпрыск исправника. На литературное поприще выступил в 1901 году рассказом «Паша Туманов». В 1907 году вышел нашумевший роман «Санин», тот, что был безотложно переведен на многие иностранные языки и вызвал строй судебных процессов в России, Германии, Австро-Венгрии по обвинению автора в порнографии. В отрезок времени 1909-1912 годов появились: «Миллионы», «Рабочий Шевырев», «У последней черты». Кроме того Арцыбашев написал немного пьес — «Ревность», «Война».

В революцию 1917 года Арцыбашев выступил в качестве публициста («Записки писателя»), после этого Октября он эмигрировал за рубеж, где стал одним из злейших врагов советской власти.

Начальная литературная занятие Арцыбашева окрашена в розовый цвет либерализма и более того некоторого протеста супротив общественных условий, жестко регламентированных полицией. В рассказе «Паша Туманов» дается картина мучений юноши, затравленного школой. Близки к этому герою-протестанту — бунтари: Саша («Бунт»), Куприян («Конокрад»), Доктор («Смех»).

Все они не могут осилить гнусно-лживую, под личиной лицемерного порядка и обывательского благополучия, животно-грубую бытие. В рассказе «Ужас» Арцыбашев наряду с бунтом индивидуалиста супротив зла и добра, ужасов и кошмаров жизни, дает и бунт рабочих супротив безнаказанного преступления бюрократов, изнасиловавших девушку и скрывших насилие убийством.

На революцию 1905 года Арцыбашев откликается рядом повестей и этюдов; для некоторых из них материалом послужили подлинные исторические факты. Так расклад «Кровавое пятно» написан под впечатлением многочисленных расправ и расстрелов 1905 года. «На белом снегу» дает картину ожесточенной борьбы царской опричнины с революционным движением в Прибалтийском крае.

Рассказ «Один день» связан с 9 января 1905 года. В 1907 году Арцыбашев пишет повесть «Человеческая волна», где переплетаются эпизоды московского восстания, история с «Потемкиным» в Одесском порту и восстание моряков в Севастополе.

Революционные фабулы Арцыбашев искусственно разбавляет своими излюбленными темами убийств, самоубийств и расстрелов, причем акцент ставится большей частью не на причинах и не на самом факте убийства или расстрела, а на последствиях уничтожения человека. Образ расстрелянного «у стены», «на белом снегу», с раскинутыми руками, устремленными в широкое синее небосвод мертвыми глазами, повидимому должен обозначать «бессмысленность» человеческого существования на фоне прекрасной, солнечной, творящей природы. Эти противоречия между «человеком» и «природой» ещё больше углубляются проблемой уничтожения человека, его смертью. Арцыбашев описывает преимущественно не человеческую бытие, а ход умирания, с мельчайшими деталями до последнего вздоха, содрогания, конвульсии. Почти сквозь все арцыбашевские произведения проходит образ чахоточного («Бунт», «Смерть Ланде», «Санин» и др.). Даже живые герои с удовольствием представляют себя в могиле «с прогнившим лицом, с телом, наполненным червями, неспешно и омерзительно копошащимися в разлагающемся месиве под позеленевшим, сырым и жирным мундиром». Писатель полно говорит о «слизи и гнили», о «сладком смраде, идущем от трупа», о «ядовитой, смердящей сладости».

Убийства, самоубийства, расстрелы, конвульсии смерти, трупное гниение, половая похоть, звериный инстинкт, — все это пронизывает кроме того и крупные произведения, как «Смерть Ланде», «Санин», «У последней черты» и др. Кульминационным пунктом творчества Арцыбашева является роман «Санин», тот, что создавался в течение семи лет [1901-1907], причем отдельные черты этого героя встречаются уже в первых его рассказах. В этом произведении сплелись бурная революция 1905 года и последующая реакция с отходом интеллигенции от активной политической борьбы, провинциальное прозябание и философия Ницше, апология человека, которому «все позволено», и кончина. Смысл жизни Санина: «необходимо в прошлом всего удовлетворить свои естественные желания»; «люди, которые не могут или не смеют хватать от богатства жизни столь, сколь им нужно, не должны жить».

Санин не борется с «человечий глупостью», «с безобразным устройством жизни», а напротив, смеется над тем, кто способен присесть в тюрьму, лишиться свободы из-за конституции. В то же время Санин не может более того перестроить собственную бытие и остается рабом ее из страха затерять близкое жалование и «сливки к утреннему чаю». Он с презрением отходит от рабочих, ведущих «нелегкий и нудный разговор» о своих эксплуататорах, — от этих людей, «живущих как скоты и не истребивших до сих пор ни себя, ни других, а продолжающих влачить скотское наличие в смертной надежде на какое-то диво, которого им не дожидаться и в ожидании которого уже умерли миллиарды им подобных». Санин несложно дает советы своей сестре ликвидировать ребенка, подстрекает Соловейчика к самоубийству, насилует Карсавину, избивает Зарудина, тот, что кончает бытие самоубийством. При этом Санин считает, что «Зарудин погибает потому как, что вся существование его направлена по такому пути, на котором не то изумительно, что единственный дядя погиб, а то поразительно, как они все не погибли».

Воровский указывает, что явление Санина означает новоиспеченный шаг разночинной интеллигенции в сторону буржуазии. Санин, ставя себя «за пределами класса», за пределами живых связей с общественными группами, превращается в босяка-пропойцу, в отброс общества, в паразита.

Таков герой и другого крупного произведения «У последней черты» — Наумов. Интересна его проповедь: «Я говорю вам о том, что раз и навечно необходимо постичь, что ни революции, ни какие бы то ни было формы правления, ни капитализм, ни социализм — ничто не дает счастья человеку, обреченному на вечные страдания. Что нам в нашем социальном строе, если кончина стоит у каждого за плечами, если мы уходим в тьму, если люди, дорогие нам, умирают… если мир некогда всего — огромное кладбище, которое мы зачем-то сторожим. Надо рассеять в людях суеверие жизни… необходимо вынудить их раскусить, что они не имеют права таскать эту бессмысленную комедию». Это — яркая декларация деклассированных групп общества.

Такие герои появляются в эпохи реакции и общественных кризисов, разгрома революционных сил. Они бессильны подвергнуть анализу объективные причины поражения и неспособны создать силы для новой борьбы. Эти герои в лучшем случае пессимистически смотрят на предстоящее, впадают в безысходность или же копаются в своих личных переживаниях. Они готовы отрицать человеческую идея и, взамен ее, поют панегирики безумию, бессмыслию, ужасу. Они проповедуют ницшеанскую мораль, противопоставляя себя «мещанскому» обществу. Они стараются под анархическими формулами утаить близкое внутреннее бессилие, ничтожество. Они издеваются над всякого рода программами, девизами, идеологией. Герои Арцыбашева производят ощущение озлобленных людей, которые оправдывают свою озлобленность тем, что «мужчина гадок по натуре». К такому выводу приходит разочаровавшийся в идеалах революционной интеллигенции террорист Ткачев в «Рабочем Шевыреве». Арцыбашев как раз сочувствует этим героям. Он напрягает все свои силы, чтобы дискредитировать революционное движение, тем самым продолжая традиции Лескова, Клюшникова, Маркевича, Крестовского и других писателей-реакционеров, писавших в 1860-70-е годы многотомные тенденциозные «обличительные» романы, в которых революционер и криминальный правонарушитель являлись синонимами. Пасквиль Арцыбашева ещё злее. Его «высланный революционер» — «небольшой, потешный, с птичьим лицом, ничтожный студент Чиж» («У последней черты») развенчивает, унижает, клеймит свои прежние идеалы «с брезгливым видом», «с судорогой отвращения на лице». Презрительным тоном, полным ненависти, Арцыбашев повествует о том, как Чиж «спорил с товарищами и партийными врагами о деталях программы и тактики. Таскал на заводы нелегальную литературу, агитировал посреди каких-то давнехонько потерянных из виду, в сущности окончательно неинтересных людей». В воображении художника рисуется «серая длинная дорога», по которой мелкотравчатый студент Чиж «добрел до тридцати лет и не узнал, на что собственно брел», и, придя в безысходность, мечтает, как о благодати, о катастрофе, о землетрясении, когда «дома валятся, почва колышется, женщины бегут нагишем, все забывают, кто они и отчего они и в каких смыслах… Тут тебе и самоотвержение и грабеж… Там кого-то спасли, там кого-то под шумок изнасиловали… развесёло!». Несомненно, что Арцыбашев хотел образом смешного и жалкого Чижа заслонить тех, которые отдали свою существование за фортуна обездоленных, эксплуатируемых, которые стремились к победе революции, к торжеству пролетариата.

По своей манере Арцыбашев — реалист и более того натуралист французской школы. Вслед за Достоевским и Мопассаном он стремится вскрыть механику психических переживаний, всю силу звериного инстинкта человека. Арцыбашев со злым отвращением старается унизить человека, скинуть с того пьедестала, на тот, что его поставил Горький.

Композиция арцыбашевских произведений не сложна: обыкновенно они строятся по определенному шаблону с центральной фигурой героя, основные черты которого повторяются во всех его произведениях. Однообразен ход мыслей героев, однообразен их скучно-монотонный язык. Правда, представляет кой-какой заинтересованность своей яркостью красок импрессионистический пейзаж, проникнутый и все-таки эротикой.

Комментариев к записи Михаил Арцыбашев биография нет

Мартин Андерсен-Нексё биография

Дадите фотографию, вставлю

Биография Мартин Андерсен-Нексё

НЕКСЕ Мартин Андерсен [1869—] — популярный датский сочинитель. Р. в Копенгагене, в семье каменщика. С девяти лет начинает независимо зарабатывать: работает пастухом, батраком, поступает в ученики к сапожнику. С 20 лет Н. — каменщик. Все это время Н. неотступно занимается самообразованием, посещает одно время вечернюю школу для рабочих, сдает экзамен на народного учителя. В 1891 выходит первое печатное произведение Н. «Тени». Н. в равной мере добро известны работа и быт датского рабочего, ремесленника и сельскохозяйственного пролетария. Все его творчество является прекрасной иллюстрацией к хозяйственной и отчасти политической жизни современной ему Дании. Писатель шаг за шагом показывает внедрение нового капиталистического способа производства, превращение кустаря в рабочего, мелкого земледельца в сельскохозяйственного пролетария. Значительное местоположение в его творчестве занимают безработные, люмпенпролетарий, ремесленник, утерявший свою самостоятельность, крестьянин, прогнанный с своего участка земли. Всех их объединяет тяготение во что бы то ни стало сберечь свою кажущуюся свободу. Герой становится полубродягой, к-рый работает время от времени гладко столь, чтобы не отдать богу душу с голоду («Бигум — деревянная нога», «Гарибальди» и др.), и кончает свою бытие в ненавистном рабочем доме («Царь Навуходоносор»). Н. относится к нему с здоровый любовью как к носителю отвлеченного стремления человека к свободе. Индивидуалистическое бунтарство в ряде произведений Н. является единственной формой борьбы супротив существующего строя. Своеобразный анархо-индивидуализм, к которому в своих отношениях к окружающей

707

реальности приходят его персонажи, сочетается у Н. и все-таки с правильной классовой оценкой современного общества, с подачей им материала, пропитанного классовой ненавистью к эксплоататорам. С большим знанием дела показана вся сложная агрегатина кулацко-капиталистической эксплоатации, одинаково губительная как для подмастерья, так и для подпаска. Н. не может миновать индифферентно мимо эксплоататора, будь то городской буржуа или фермер, не показав основ его благополучия. Однако в творчестве Н. дает себя видно чувствовать разрыв между правильным показом капиталистической реальности и политическими выводами. В своем большом произведении «Пелле-победитель» [1906], переведенном на все европейские яз. Н. развернул широкую картину роста рабочего движения в Дании, отобразив историю датской соц.-дем., условия развития этого движения, методы борьбы капиталистов с попытками рабочего класса организоваться (увольнения, локауты, организация премий, переманивание менее устойчивых элементов и т. д.). Передавая более того в основном верно настроения рабочей массы, Н. в политических выводах и обобщениях подпадает под воздействие оппортунистических идеологов II Интернационала. Пелле принципиально супротив вооруженных выступлений, политическая схватка вообще за пределами поля его зрения. Всеобщее равенство и социализм, о к-рых он мечтает, где-то в отдалении и недосягаемы. Задачу сегодняшнего дня герой романа, а вдогон за ним и сам беллетрист, видит в профессиональной организации рабочих, с к-рой вынуждены были бы считаться капиталисты. «Мы должны организоваться и полагаться на время», — призывает Пелле, уповая на спокойный переворот.

«Я не думаю, чтобы революция могла привести к чему-нибудь хорошему», — говорит он своему другу Мартину, носителю революционных идей, воплощающему для Нексе «анархическое разрушительное начало» в противовес Пелле, «натуре созидающей». Чрезвычайно характерна для этого близкого пролетариату писателя трактовка взаимоотношений массы и героя. Отображая настроения пролетарской массы, он показывает ее значительно больше революционно настроенной, нежели ее реформистский предводитель, в политическую программу которого революционное выступление массы не укладывается. Однако герой — в центре всех событий, а масса — покорная в его руках мощь. Подчиненность Н. в предшествующий отрезок времени идеологии мелкой буржуазии объясняется тем что он — рабочий-писатель страны экономически отсталой — отображает в своем творчестве мировоззрение не индустриального пролетариата, а пролетария мелких мастерских города, батраков и поденщиков, ещё недавно связанных с частной собственностью. Отсюда переоценка роли отдельной личности и разрыв между действительным отображением капиталистической эксплоатации и теми политическими выводами, к к-рым приходят герои Нексе.

Недостаточная зрелость пролетарского мировоззрения определяет и художественную характеристику Нексе. Н. в большинстве случаев

708

дает конкретные высокохудожественные описания окружающих его явлений, проявляя характерное для него обостренное внимательность к социальной проблематике, но нечасто ему удается претворить состоятельный припас своих наблюдений в синтетическую картину классовой борьбы. Борьба с эксплоататорами сводится у него в большинстве случаев к отдельным фактам из биографии его героев. Герои Н. — очень типичные представители указанных слоев пролетариата, но не показана неразрывная взаимная связь каждого пролетария в его лучших устремлениях с его классом. Главный герой Н. — Пелле («Пелле-победитель»), к-рый должен явить собою вождя пролетариата, — зачастую противопоставляется массе.

Несмотря на долголетнее воздействие оппортунистической датской соц.-дем., в вопросах империалистической войны и пролетарской революции в России Н. абсолютно становится на сторону революции. В 1923 он предпринимает поездку в СССР; впечатлениям от этой поездки «на родину пролетариата всего мира» посвящена его книга «На рассвете» [1923]. Произведение это свидетельствует как о понимании большевистской революции, так и о глубокой симпатии к Стране Советов и ненависти к буржуазной Европе. Н. разоблачает «гнусные намерения сплетников и всей клеветнической кампании супротив СССР как со стороны буржуазии, так и соц.-фашизма и авгуров свободы и гуманности, поочередно на всех кафедрах мира свидетельствующих супротив большевизма». О дальнейшем сдвиге налево свидетельствуют и выступления Н. во время его посещения Страны Советов в 1933. Единственный выход для пролетариата Н. в настоящее время видит в коммунизме.

Комментариев к записи Мартин Андерсен-Нексё биография нет

Джозеф Аддисон биография

Дадите фотографию, вставлю

Биография Джозеф Аддисон

Джозеф Аддисон родился 1 мая 1672 в Милстоне (графство Уилтшир), в семье священника. В 1683 его папа стал настоятелем собора в Личфилде, и Джозеф поступил в местную школу латинской грамматики.

В 1686 был принят в Чартерхаус-скул в Лондоне, где познакомился с Р.Стилом. С 1687 по 1699 учился в Оксфордском университете, поначалу в Куинз-колледже, потом в Модлин-колледже. В 1691 стал бакалавром, в 1693 магистром. В 1698 поступил в аспирантуру Модлин-колледжа.

Аддисон приобрел известность как ученый и стихотворец, завязал дружбу с Д.Драйденом и У.Конгривом. В 1699, готовясь к дипломатической службе, получил королевский грант в 200 фунтов для поездки на континент и с 1699 по 1703 путешествовал по Европе.

В 1704, вернувшись в Англию, сочинил по заказу правительства поэму Поход (Campaign) в честь победы в Бленхеймском сражении. В том же году был назначен в комиссию по апелляциям, а годом позже занял местоположение помощника государственного секретаря и опубликовал Путешествие по Италии (Travels in Italy). В 1706 сопровождал графа Галифакса в Ганновер с важной дипломатической миссией. В 1707 на сцене была поставлена опера Аддисона Розамунда (Rosamond), не имевшая успеха.

В 1708 Аддисон был избран в парламент и с 1708 по 1710 занимал пост главного секретаря ирландского наместника. К этому же времени относятся его статьи в журнале «Болтун» («The Tatler»), тот, что с апреля 1709 стал давать его товарищ Стил. «Болтун» выходил трижды в неделю и оставался преимущественно журналом Стила, хотя Аддисон написал для него больше 40 очерков.

После закрытия «Болтуна» Аддисон и Стил начали с 1 марта 1711 давать значительно больше именитый журнал «Зритель» («The Spectator»), выходивший шесть раз в неделю. Пожалуй, наибольшим успехом в «Зрителе» пользовались очерки, посвященные сэру Роджеру де Коверли и его друзьям, при этом оба автора затрагивали самые разные темы: литературную критику, общественные нравы, религию, мораль и более того моду. До 6 декабря 1712, когда журнал прекратил наличие, вышло 555 его номеров. Аддисон сочинил для «Зрителя» 274 очерка, которые подписывал одной из четырех букв C.L.I.O., составлявших имя музы истории. 18 июня 1714 он возобновил выпуск «Зрителя» уже без участия Стила, журнал выходил дважды в неделю до 20 декабря, при всем при том прежним успехом не пользовался.

В 1713 Аддисон написал 53 очерка для журнала «Опекун» («Guardian»), тот, что Стил начал давать вместо «Зрителя». В апреле того же года была поставлена классическая драма Аддисона Катон (Cato), которая шла с огромным успехом отчасти из-за содержавшихся в ней политических намеков. В 1715, позже якобитского мятежа, Аддисон создал выходивший дважды в неделю журнал «Фригольдер» («Freeholder», 23 декабря 1715 29 июня 1716), высмеивавший якобитов. В 1716 в театре «Друри-Лейн» была анонимно поставлена его комедия Барабанщик (The Drummer), не имевшая успеха. В том же году он женился на Шарлотте, графине Уорик, за которой ухаживал без малого двенадцать лет.

В 1717 Аддисон добился вершины политической карьеры, став министром и членом Тайного совета. Незадолго до смерти он вступил в злополучный спор со Стилом по поводу проходившего в парламенте билля о пэрстве. Стил сочинил супротив билля памфлет Плебей (The Plebeian), Аддисон ответил памфлетом Старый виг (The Old Whig).

Умер Аддисон у себя в Холланд-Хаусе (Лондон) 17 июня 1719. Похоронен в Вестминстерском аббатстве.

Комментариев к записи Джозеф Аддисон биография нет

Григорий Адамов биография 14/04/2017

Дадите фотографию, вставлю

Биография Григорий Борисович Адамов

Родился в Херсоне в семье рабочего. В 15 лет стал профессиональным революционером, неоднократно арестовывался, участвовал в террористическом акте по уничтожению судебных документов о восстании на броненосце «Князь Потемкин-Таврический». После выхода из тюрьмы работал журналистом, редактировал социал-демократическую газету «Юг». После 1917 года работал в Наркомпроде, Госиздате. С 1930 — профессиональный сочинитель. Член СП СССР.Литературная дело

Журналистскую дело начал, редактируя газету «Юг». В 1931 выпустил сборник рассказов «Соединённые колонны».

Известен главным образом своими научно-фантастическими произведениями, которые твердо позволительно отнести к «фантастике ближнего прицела». Первая научно-фантастическая публикация — «Рассказ Диего» (1934). Рассказы «Авария» (1935) и «Оазис Солнца» (1936) посвящены энергетике будущего в Заполярье и Каракумах. Теме овладения источниками энергии посвящён и первостепеннный научно-фантастический роман писателя «Победители недр» (1937), основу сюжета которого составляет турне на «подземоходе» и сооружение подземной электростанции в глубинах Земли. После опубликования роман заслужил положительную оценку академика В. А. Обручева.

Самое известное произведение Абрамова — роман «Тайна двух океанов» (1938; 1939), повествующий о плавании из Ленинграда во Владивосток «чуда советской науки и техники» — подводной лодки «Пионер». Как и большинство предвоеннных произведений, роман выдержан в духе времени: шпион-предатель посреди экипажа, баталия с «агентами империализма», успешное выполнение приказов партии и правительства, популярные лекции по науке и технике, благодарным слушателем которых выступает пионер Павлик, подобранный на льдине в Атлантическом океане. В 1956 году роман был экранизирован.

В 1940 году Абрамов начал к работе над новым романом «Изгнание владыки» (фрагм. 1941 — «В Арктике будущего»; 1946), посвящённом теме обогрева северных территорий путем повышения температуры Гольфстрима. Он совершил турне в Арктику, начал сбор материалов. Роман был издан вслед за тем смерти писателя.

Комментариев к записи Григорий Адамов биография нет

Николай Александров биография

Дадите фотографию, вставлю

Биография Николай Александрович Александров

Родился в Саратове в семье статского советника. После окончания Сызранского реального училища поступил на физико-математический факультет Императорского Казанского Университета, тот, что окончил в 1911 с дипломом второй степени, был определен на пост сверхштатного ассистента при кабинете гистологии и эмбриологии того же факультета. 16 октября 1912 оставил универ, перейдя на пост преподавателя природоведения и географии Третьей женской («Котовской») гимназии г. Казани. Одновременно преподавал географию в средних классах Первого реального училища.

Являлся активным членом и руководителем целого ряда право-монархических организаций Казани: входил в Совет Царско-Народного Русского Общества (ЦНРО), потом получил известность в качестве одного из организаторов и лидеров Казанского Общества Русской Монархической Молодежи (сперва — секретарь, позже — председатель его Совета) и действовавшего при нем кружка «Беркут» (дальше — «Сокол»). В отрезок времени избирательной кампании в IV Государственную Думу, примкнув к «националистам», принимал живое участие в организации Казанского Русского Национального Клуба и предвыборного блока правых монархистов и октябристов. Состоял членом редакционной комиссии по изданию патриотического сборника «За Родину», а кроме того являлся учредителем и участником различных обществ и комитетов. Прославился ещё как самостоятельный газетчик с ослепительно выраженной право-монархической позицией. Со студенческой скамьи вкупе с членами «академического кружка» принимал участие в редакционной работе газеты «Казанский телеграф», с 12 окт. 1911 являлся ее временным редактором, с к. 1912 — н. 1913 — «правой рукой» редактора Н. А. Ильяшенко. Александрову принадлежит авторство целого ряда статей на местные и военные темы (псевдоним — «Волжин»). 10 сент. 1910 — в составе депутации ЦНРО — присутствовал на приеме у гостившего в Казани председателя Совета министров П. А. Столыпина. Умер от перитонита. На похоронах Александрова присутствовали Казанский глава администрации области П. М. Боярский, Казанский вице-губернатор князь Л. Л. Голицын, редактор газеты «Казанский телеграф» Н. А. Ильяшенко, редактор газеты «Камско-Волжская Речь» Н. П. Гусев и многие другие известные лица.

Комментариев к записи Николай Александров биография нет

Полина Дашкова биография 12/04/2017

Полина Дашкова биография
Полина Дашкова биография

Полина Дашкова биография

Биография Полина Викторовна Дашкова

Мечтала вылезти замуж за врача, но вышла за режиссера. В ее жизни страсть сколько «но». И, скорее всего, по словам самой Дашковой, аккурат благодаря этим «но» она стала известной писательницей детективов.

Но это в эти дни она известна и востребована. А когда-то было все иначе… Написав свой основополагающий роман, она, как рядовой «автор без протеже», села обзванивать книжные издательства. В первом из них сию минуту же спросили, сколь трупов в ее книжке: «Как?! Вэтого два? Маловато! А эротических сцен? Ни одной?! Ну, знаете ли, это вообще никуда не подходить!»

Знали бы привередливые критики, что практически сквозь пару лет романами Полины Дашковой будут зачитываться взахлеб, а новые книги в единственный момент разметаться с полок магазинов.

— Полина Викторовна, писателями рождаются или становятся?

— Кого как угораздит! А если основательно, то, на мой воззрение, писателями все же рождаются. Правда, это вовсе не означает, что джентльмен начинает что-то сочинять с самого раннего детства, хотя у меня аккурат так и было. Я с детских лет что-то сочиняла, и мне это было интереснее всего на свете. Я писала и вирши, и рассказы, и пьесы!

— Родители поддерживали в вас заинтересованность к литературе?

— Реагировали они на мои сочинения по-разному. Но бесповоротно приняли писательство как мою данность вдали не немедленно. Хотя, девчонка, пишущая вирши, наверное выглядела сильно трогательно и мило.

— Родители не убеждали вас обрести больше стабильную профессию?

— Нет, никто со мной не боролся. Единственное, что я помню, как папа моей школьной подруги сказал затем того, как я поступила в Литинститут: «Ты с ума сошла! Зачем это тебе надобно? Что это за специальность такая — литератор или стихотворец?»

— Как вы пришли как раз к детективу?

— Когда дядя садится сочинять какую-то большую вещь, зачастую, он и сам не знает, что у него получится в результате. Все может преображаться, во всяком случае, у меня. То, что у меня получается детектив, я сама более того не безотлагательно поняла.

Я хотела нетрудно намарать что-то такое динамичное, интересное, где есть загадка, похождения. И получился детектив. Понимаете, нереально поведать о том, как происходит творческий ход.

— Первая книжка забрала хоть отбавляй душевных сил и энергии?

— Я ее писала шибко длительно. Надо проговорить, что ещё и время для дебюта я выбрала не самое простое. Старшая дочка Аня пошла в первостепеннный класс, а младшая, Даша, была совершенно маленькой – я ещё кормила ее грудью. В общем, физически было шибко нелегко. А чтобы строчить прозу, нужно сиживать и чиркать, чтобы тебя никто не отвлекал.

Но мне помог мой супруг Алексей, тот, что меня вечно останавливал, когда я в очередной раз собиралась убирать все свои мешки с рукописями подальше на антресоли. Он говорил: «Знаешь, дорогая, ты уж как-нибудь закончи то, что начала. Закончи хотя бы для себя, потому что что ничто так не мучает, как незаконченный работа! Тем больше что ты уже потратила столь времени и сил на это».

Когда я все же закончила свою многострадальную книгу, все тот же Алексей настоял на том, чтобы я отнесла ее в издательство. «Да ты что?! – взмолилась я. – Куда я пойду? К кому? Я автор с улицы!» У меня оттого что не было никаких связей в издательском мире.

— Однако в издательском мире вас заметили…

— Если бы! Вы себе более того представить не можете, сколь сил ушло на то, чтобы пробиться в тот самый мирок! Сколько издательств пришлось объехать! Вспоминать тошно! Это в текущее время, когда пришел фарт, я знаю, как нужно произносить с ними. Я уверена в себе и могу диктовать свои условия. А тогда, навалом лет вспять, был кошмар.

В одном издательстве мне заявили, что книга моя не выйдет до тех пор, покуда я не возьму псевдоним. У издателей есть свои причины утаивать писателей за звонкими именами: когда появляется юный перспективный автор, его тут же пытаются переманить конкуренты.

Псевдоним считается страховкой и на эпизод будущих конфликтов – если какая-нибудь недовольная «звезда» вздумает разлучиться со своим издателем, ее раскрученное имя остается за «хозяином»… В общем, там страсть сколько различных заморочек, издательский мир жесток и мафиозен.

— А отчего вы стали как раз Полиной Дашковой?

— Я, как и многие, стала сооружать свой псевдоним от имен и фамилий ближайших родственников. Начала с мужа. Можно было сделаться Алексеевой, но это настоящая фамилия Александры Марининой. Фамилия мужа также не подходила. На рынке уже был литератор со схожей фамилией. Подумывала я и о фамилиях своих бабушек – одна из них была Зеленецкая, другая – Еланская.

Но эти красивые фамилии годились для автора женских романов, для детективщицы выглядели сверх меры мило. В результате долгих раздумий остановилась на Дашковой – от имени младшей дочери. Имя Полина – корень от моей собственной фамилии.

— А как же вас зовут на самом деле?

— Я не могу толковать об этом. Мои настоящие имя и фамилия излишне созвучны псевдониму иной известной в настоящий момент писательницы. Моя бы свобода – вообще бы не пряталась. Но есть контракт, тот, что я обязана соблюдать. Мне не нравится, что мое настоящее имя стало какой-то подробностью моей жизни.

Как-то мне звонит газетчик из известного издания и высокомерно называет мое настоящее имя — госпожа такая-то. А я его спрашиваю: «Мы с вами вкупе учились, лично знакомы?» Он теряется, отвечает: «Нет, а что?» — «В таком случае для вас я госпожа Дашкова». Я считаю, что нужно мочь соблюдать дистанцию.

— Поделитесь секретом, как точно беседовать с издателями?

— Это уже пройденный для меня период. Я в текущий момент с ними на практике уже не разговариваю. У меня был непростой миг перехода из одного издательства в другое, когда, в действительности, было немало разговоров, обсуждений, когда выходили первые книжки… Вот тогда была масса проблем, которые, как мне казалось, разрешено разрешить разговорами. Сейчас же я понимаю, что словами ничего воспрещено принять решение.

Просто есть первейший миг в отношениях с издателями. Пока ты не поставил свою подпись под договором, в котором говорится, что ты отдаешь издателю свой свежеиспеченный роман, он будет носить тебя на руках, дарить цветы, водить по ресторанам, калякать массу приятных вещей, достигать соглашения на все твои условия, в особенности не зафиксированные на бумаге, — то есть давать обещание тебе золотые горы. Как только твоя подпись поставлена, касательство к тебе грубо изменится.

Просто тот издательский мир, в тот, что я попала, грубо отличался от того журнально-редакционного мира, где прошла моя молодость и ранняя юность. Там были нимало другие отношения, — не лучше, и не хуже, несложно все было другое…

А тут все сводится к схеме: товар-деньги-товар. Если ты написал нечто, что будет иметь в распоряжении спрос, у тебя захотят это взять. Конечно, они желают приобрести дешевле, а ты хочешь сбыть дороже. Сейчас для меня это также перевернутая страничка.

— Не коробит творческую душу окунаться в эти рыночные отношения?

— Коробило когда-то, но что работать? Я превосходно знаю, что я могу, а что не могу. Это самое важное – разбираться, на что ты способен, а на что нет. Я превосходно знаю, что они торговцы, что они в этом умнее меня, но до определенного предела.

Когда я поняла в какой-то миг, что я весьма имеющий известность литератор, но при этом не могу взять себе приличное вечернее платье, в силу того что что нет у меня на это денег, я сказала: «Ребята, я известный беллетрист, а вы столь платите, что мне не в чем сходить в какое-то супербандитское казино, куда меня приглашают, вследствие того что что хотят на 8 Марта дарить посетителям мои книжки. Мне нечего туда натянуть, у меня нет денег, чтобы достать такую одежду, в которой прилично там явиться. И, если вы будете мне так негусто уплачивать, я от вас уйду к другим издателям…»

И все одинаково я на практике не торгуюсь. То есть когда я прихожу к издателям и вижу, что они предлагают мне за свежий роман сильно самое малое, то несложно не соглашаюсь ни в какую, а если вижу, что это прилично, но, истина, меньше, чем мне на самом деле должны были бы уплатить, то соглашаюсь — ну и фиг с ними.

— Как вы относитесь к профессиональной критике?

— А в России ее нет. Мне ещё ни разу не встречался профессиональный разбор моего творчества, это либо брань или экстаз! Однако спокойного, критического обзора романов — нет. Я сильно этого ждала, но в текущее время уже прошел таковой отрезок времени ожидания. Просто у меня есть близкие друзья, мнению которых я доверяю.

— Но потому как существуют рейтинги?

— Конечно, но только в основном платные. И это не секрет. И критика оплачивается, истина, не знаю, сколь щедро. Между тем, в Европе ни единственный солидный критик или газетчик не возьмет денег за точка зрения, оттого что это будет концом его карьеры. А у нас задаром не похвалят и более того не поругают.

Поэтому сообщать о настоящих рейтингах в России покуда преждевременно. С иной стороны, все, в общем, и так знают, кто любим читателями, а кто — нет, чье имя искусственно раздуто. Рейтинги в этом месте существуют как бы стихийно, в виде читательских симпатий. И если в Европе рейтинг и симпатии подчас совпадают, то у нас покуда нет.

Есть два разных типа популярности. Есть моднячие писатели, актеры и певцы, а есть любимые. Не дай бог быть модным, а не любимым. Человеку, тот, что наелся славы, пиара, позже шибко нелегко всего этого лишиться. Искусственно раздутая популярность — вещь чертовски недолговечная и опасная, как наркотик.

Комментариев к записи Полина Дашкова биография нет

Валентин Астров биография 11/04/2017

Дадите фотографию, вставлю

Биография Валентин Николаевич Астров

Валентин Астров учился в Пензенском реальном училище. В 1915 году исключен из выпускного класса за pеволюционную дело (единственный из оpганизатоpов ученических кpужков и выпуска pеволюционных изданий).

С ноябpя 1917 года Валентин Николаевич pедактиpует (сообща с С.С. Иоффе) газету «Известия Смоленского Совета», в 1919-22 годах – pедактоp газеты «Рабочий путь». Член pедколлегии жуpнала «Большевик» (1924-29 гг.) и газеты «Пpавда» (1927-28 гоах), входил в гpуппу «молодых бухаpинцев». В 1928 году выступил в «Правде» супротив ставки на чрезвычайные меры в отношениях с крестьянством. В 1929 году обвинен в противодействии политике ЦК ВКП(б) и отстранен от работы в партийных печатных органах. По окончании Института кpасной пpофессуpы (1926 г.) вел педагогическую и исследовательскую pаботу.

Hесмотpя на услуги, оказанные в боpьбе Сталина пpотив H.И.Бухаpина, Валентин Астров подвеpгался pепpессиям. В 1933—37 годах находился в тюрьмах, лагерях и ссылке. Валентин Астров — участник Великой Отечественной войны. В 1949 году осужден на 25 лет лагерей; освобожден и реабилитирован в 1956 году.

Валентин Николаевич Астров — автор автобиографической трилогии «Огни впереди» (1958), «Круча» (1961), «Уходящее поколение» (1990), в которых немало места уделяется пензенской реальности.

Источник: «Пензенская энциклопедия» / Гл. ред. К. Д. Вишневский.

— Пенза: Министерство культуры Пензенской области, М.:

Большая Российская энциклопедия.

Комментариев к записи Валентин Астров биография нет

Жан Ануй биография

Дадите фотографию, вставлю

Биография Жан Ануй

Жан Ануй родился 23 июня 1910 года в невеликий деревне близ Бордо в семье портного и скрипачки. По национальности Жан Ануй баск.

В 15 лет Жан Ануй приехал в Париж, где окончил школу. После окончания школы некоторое время изучал право в Сорбонне, писал короткие юмористические сценарии для кино. В 1928 году он женился на актрисе Монелль Валентин. С начала 30-х годов Ануй работает секретарем режиссёра Луи Жюве.

Ануй умер в 1987 году в возрасте 77 лет в своем доме в Лозанне.

Творчество

Первую пьесу, «Горностай», Ануй написал в 1932 году, далее до 1960 года, Ануй писал по пьесе без малого всякий год. Успех пришел в 1937 году позже того, как пьеса «Путешествие без багажа» была поставлена на парижской сцене.

Международную популярность приобрёл после этого Второй Мировой войны.

Ануй написал сценарии к нескольким фильмам (посреди них «Месье Винсент» (1947), и «Маленький Мольер» (1959).

Пьесы Жана Ануя ставятся на сцене Российских театров: «Антигона» в 2001 году поставлена на сцене МХТ им. А. П. Чехова.

Список произведений

«Горностай» (1932)

«Путешественник без багажа» (1937)

«Дикарка» (1938)

«Иезавель»

«Ромео и Жанетта»

«Медея»

«Эвридика» (1942)

«Антигона» (1943)

«Жаворонок» (1953)

«Беккет, или Честь божья» (1959)

«Ужин в Санлисе»

«Леокадия»

«Сесиль, или Урок отцам» (1951)

«Орнифль, или Сквозной ветер» (1956)

«Бедняга Битос…» (1956)

«Приглашение в замок»

«Оркестр» (1962)

Комментариев к записи Жан Ануй биография нет

Виктор Драгунский биография

Виктор Драгунский биография
Виктор Драгунский биография

Виктор Драгунский биография

Биография Виктор Юзефович Драгунский

Однако уже в 1914, незадолго до начала Первой важный войны, семейство вернулась вспять и осела в Гомеле, где и прошло ребячество Драгунского. На становление его личности повлиял не столь до срока умерший от сыпного тифа папа, сколь два отчима – И. Войцехович, погибший в 1920 кумачный комиссар, и артист еврейского театра М.Рубин, с которым семейство Драгунского ездила по юго-западу России. В Москву они перебрались в 1925, но и тот самый брак окончился для матери драматически: Рубин уехал на гастроли и не вернулся. Драгунскому надобно было получать на бытие независимо. После школы он поступил учеником токаря на предприятие «Самоточка», откель его вскоре уволили за трудовую провинность. Устроился учеником шорника на фабрику «Спорт-туризм» (1930).

Поступил в «Литературно-театральные мастерские» (глава А.Дикий) обучаться актерскому ремеслу. После окончания курса был принят в Театр транспорта (в настоящее время Театр им. Н.В.Гоголя). Позднее выступавший на смотре молодых талантов артист был приглашен в Театр сатиры. В 1940 были опубликованы его первые фельетоны и юмористические рассказы.

Во время Великой Отечественной войны Драгунский был в ополчении, потом выступал с фронтовыми концертными бригадами. Немногим больше года работал в цирке клоуном, следом вернулся в театр. Назначенный во снова созданный Театр-студию киноактера (1945) Дикий пригласил туда и Драгунского. Удачно сыграв в нескольких спектаклях, снявшись у М. Ромма в фильме Русский вопросительный мотив, Драгунский тем не менее искал новое поприще: в театре-студии с его огромной труппой, куда входили именитые кинозвезды, молодым и не весьма известным актерам не приходилось полагать на постоянную занятость в спектаклях.

Драгунский создал пародийный «театр в театре» – придуманная им «Синяя птичка» (1948–1958) разыгрывала нечто словно бы забавных капустников. Мгновенно прославившийся коллектив приглашали в Дом актера, в научно-исследовательские институты. По предложению руководства Мосэстрады Драгунский организовал эстрадный ансамбль, тот, что ещё назывался «Синяя птичка» и ставил концертные программы. Здесь играли Е.Весник, Б.Сичкин, тексты писали В.Масс, В. Дыховичный, В. Бахнов. Для этих программ Драгунский придумывал интермедии и сценки, сочинял куплеты, эстрадные монологи, цирковые клоунады. В соавторстве с поэтессой Л.Давидович сочинил немного популярных песен (Три вальса, Чудо-песенка, Теплоход, Звезда моих полей, Березонька). По общему признанию, Драгунский был крайне талантливым человеком, но вряд ли кто-то предполагал, что он станет прозаиком – это произошло как бы в одночасье.

Драгунский обладал особым чутьем на мелочи жизни. Мемуаристы вспоминают, что он находил какие-то замечательные московские уголки, неизвестные другим, знал, где продают чудесные бублики или не возбраняется углядеть что-нибудь интересное. Он ходил по городу и впитывал краски, звуки и запахи. Все это отразилось в Денискиных рассказах, которые хороши не только вследствие того что, что там с необыкновенной точностью передана психология ребенка: в них отразилось свежее, не искаженное восприятие мира – те самые звуки, запахи, ощущения, увиденные и почувствованные вроде бы в первый раз. То, что певчих птиц показывают в павильоне «Свиноводство» (расклад Белые амадины), не нетрудно необычайно острый разворот, дающий вероятность кинуть взгляд на события с иронией, это безделица в то же время и поразительно точная, и многозначная: тут и примета времени (павильон расположен на ВДНХ), и знак пространства (Дениска живет примерно Чистых прудов, а Выставка достижений народного хозяйства находится вдалеке от центра города), и психологическая характеристика героя (отправился в такую даль вместо того, чтобы поехать в воскресенье на Птичий рынок).

Рассказы привязаны к конкретному времени (первые появились в 1959), и хотя самих примет времени не так немало, тут передан дух 1950–1960-х годов. Читатели могут не располагать информацией, кто таковой Ботвинник или что за клоун Карандаш: они воспринимают атмосферу, воссозданную в рассказах. И точь-в-точь так же, если у Дениски и был прототип (сынуля писателя, тезка главного героя), герой Денискиных рассказов существует сам по себе, он целиком независимый дядя, и не он один: рядом с ним его родители, друзья, товарищи по двору, нетрудно знакомые или ещё не знакомые люди.

В центре большинства рассказов стоят как бы антиподы: пытливый, доверчивый и деятельный Дениска – и его дружбан Мишка, мечтательный, немного заторможенный. Но это не цирковая пара клоунов (рыжий и белый), как могло бы показаться, – истории чаще всего веселые и динамичные. Клоунада невозможна ещё и в силу того что, что при всей чистоте и определенности выразительных средств характеры, нарисованные Драгунским, довольно сложны, неоднозначны. Сделанные в дальнейшем экранизации показали, что главное в этом месте – тональность, которая существует только в слове и утрачивается при переводе на язык другого искусства.

Точные детали и определенность ситуаций в тех немногих повестях и рассказах, что написаны Драгунским для взрослых, напротив, придают этим произведениям жесткость. Драматизм их без малого переходит в трагедию (при жизни автора не был напечатан расклад Старухи, тот, что приподнято оценил основной редактор журнала «Новый мир» А.Т.Твардовский). Однако автор не дает оценок, уж тем больше не критикует социальную действительность: он рисует человеческие характеры, по которым, вроде по разрозненным деталям, разрешено воссоздать целое жизни. Повесть Он упал на траву (1961) рассказывает о самых первых днях войны. Герой ее, по инвалидности не взятый в армию младой художник, записался в ополчение и погиб. О человеке, существующем времени вопреки, по крайней мере, не во всем с ним согласном, рассказывается в повести Сегодня и каждый день (1964). Клоун Николай Ветров, отличный коверный, способный спасти любую программу, произвести сборы более того в провинциальном цирке, не в ладу с самим собой – и в жизни ему неуютно, неуклюже. Повесть экранизировалась дважды, в 1980 и 1993.

Умер Драгунский в Москве 6 мая 1972.

Комментариев к записи Виктор Драгунский биография нет